суббота, 12 декабря 2015 г.

Картины из песка


Песок как символ утекающего сквозь пальцы времени, песок как символ недолговечности и скоропостижности, песок как воспоминание о лете, море и пляже, песок как инструмент для творчества... У него много предназначений, он словно пластилин для тех, кто знает, как с ним правильно обращаться.  Удивительные картины из разноцветного песка рисует на улицах города и художник по имени Джо Мангрум (Joe Mangrum).


Этот художник поразительно талантлив во всем, за что он берется. Ведь вплоть до 2009 года он даже не рассматривал песок как возможный инструмент для творчества, предпочитая традиционные стили и методы. Но сегодня Джо Мангрум известен практически всему современному обществу как автор необыкновенных песочных орнаментов, пусть недолговечных, но исключительно красивых, ярких и красочных, как экзотические цветы искусного садовника. Кстати, это сравнение здесь использовано неспроста: практически все картины-инсталляции художника изображают цветы или другие растения. Причем автор рисует их без предварительной подготовки, у него нет ни схем, ни чертежей, ни набросков. Только импровизация, только креатив, только сиюминутное вдохновение. 



Многие наверняка вздохнут, мол, жаль что это ненадолго. Но недолговечность картин ничуть не огорчает художника, а скорее наоборот, привлекает его, вдохновляет и стимулирует. Спонтанность, эфемерность, интерактивность картин - изюминки этого арт-проекта. Джо Мангруму достаточно уже того, что его творчество удивляет и радует зрителей в лице случайных прохожих или посетителей торговых и развлекательных центров. А главное, он занимается любимым делом, - это ли не счастье для обычного человека? 
http://www.kulturologia.ru/blogs/300512/16612/









пятница, 11 декабря 2015 г.

10 правил счастливых людей


Счастливые люди по-особому проживают жизнь: в отличие от других, они стараются прожить ее счастливо. А счастье заключается в нашем субъективном восприятии окружающего мира.
Да, бывают неприятные ситуации, которые совершенно от нас не зависят, как бы мы их ни воспринимали. Но в большинстве случаев происходящее является следствием принятых нами решений или совершенных поступков.
Поэтому большое влияние на нашу жизнь оказывает то, как мы сами решим ее прожить. Писатель Пол Хадсон уверен, что есть неколько жизненных правил, которым можно научиться у счастливых людей.

1. Они не стараются понравиться всем


В большинстве случаев им попросту все равно, что о них думают другие люди. Они уверены в себе и вполне самодостаточны. Всегда найдутся те, которым вы будете нравиться, и те, кто будет вас недолюбливать. Не стоит придавать этому большого значения.
Люди, которые радуются жизни, делают что-либо, потому что сами так решили. Им не нужно чье-то одобрение. Они будут рады, если вы их поддержите, но, если нет — они не расстроятся.

2. Они делают то, что хотят, а не то, что должны


Они не считают, что обязаны делать что-либо. За исключением смерти, все наши действия — результат осознанного выбора. Если жизнерадостные люди делают что-либо или участвуют в чем-то, то только потому, что это именно то, чем они хотели бы заниматься.
Собственное мнение для них важнее всего, поэтому они делают то, что считают правильным, и не спрашивают разрешения.

3. Они любят своих друзей, но не полагаются на них


Друзья — это отдельные личности, они вам не принадлежат. У них всегда будут свои собственные желания и нужды, которые для них важнее ваших. Хорошо, когда у вас есть друзья, но не стоит возлагать на них большие надежды, иначе есть риск разочароваться в людях.
У счастливых людей есть близкие друзья, но свои проблемы они стараются решать самостоятельно. Чрезмерная зависимость от людей способна разрушить даже самую крепкую дружбу.

4. Если спросить их, чем они занимаются,
они не назовут профессию


Они расскажут о местах, в которых побывали или только планируют побывать, о проектах, в которых участвуют, и проблемах, которые стараются решить. Жизнерадостные люди не стануть говорить о работе и о жизни, которой будут жить, когда заработают достаточно.
Они прекрасно понимают, что не стоит жить в ожидании лучших времен. Счастье в том, чтобы принимать настоящее, а не игнорировать его.

5. На вопрос, где они живут, они ответят:
«В настоящий момент...»


Счастливые люди чаще переезжают. Может, оттого что, оставаясь долго на одном месте, они начинают скучать. Или им нравятся знакомства с новыми людьми и свежие впечатления. А может, они просто еще не нашли место по душе.
Для них весь мир — один большой дом и не существует лучшего города или страны, в которых хотелось бы остаться навсегда.

6. У них есть своя собственная философия

Людям не нужно искать в книгах советов, как прожить жизнь. Можно просто жить, основываясь на истинах, которые вам близки. Каждый человек сам себе судья и вправе решать, что хорошо, а что плохо.

7. Они осознают, что они невечны


Такие люди понимают, что смертны, и все рано или поздно это понимают. Этого не избежать, так что стоит осознать этот факт и смириться.
Счастливые люди не боятся смерти. Они знают, что не могут влиять на продолжительность жизни, но зато могут выбирать ее качество и жить по своим правилам.

8. Они понимают, что жизнь зависит от того,
как ее воспринимаешь


Счастливые люди верят в то, что не существует единой для всех картины мира. Они считают, что могут создавать собственную реальность в зависимости от того, как ее воспринимают.
Мы все способны изменить собственное восприятие, просто у некоторых это получается лучше.

9. Они живут настоящим, но мечтают о будущем


У счастливых людей есть надежды и мечты. У них есть желания и стремления, но они не позволяют себе увязнуть и потеряться в них. Жизнь и так коротка, чтобы тратить ее на постоянные мечты. Иначе есть риск пропустить самое важное в жизни — настоящее время, то единственное время, когда вещи действительно имеют ценность. Остальное лишь иллюзия.

10. Они не пытаются изменить окружающих,
а стараются найти к ним подход


Попытки изменить других людей лишь пустая трата времени. Люди способны измениться, но только тогда, когда сами этого захотят. Не стоит давить на них, это не подействует.
Вместо этого старайтесь принять людей такими, какие они есть, и находите к ним подход. Если не можете их изменить, попробуйте направить их поведение в нужное русло. А если не выйдет — просто отпустите их.

вторник, 8 сентября 2015 г.

Самые дорогие картины мира

Предлагаю вашему вниманию 10 самых дорогих картин мира, проданных как на художественных аукционах, так и частным образом.
1.  Известная картина Поля Гогена "Когда свадьба?", написанная сбежавшим на Таити парижанином в 1892 г., была продана за рекордную сумму - $300 миллионов. И на сегодняшний день это самая дорогая из когда-либо проданных картин. Покупателем шедевра стала организация Qatar Museums, а продал ее известный швейцарский коллекционер Рудольф Штехелин, и до сих пор она хранилась в художественном музее Базеля. Прежде чем отправиться в Катар, полотно съездит на выставку картин Гогена в Фонде Бейелера, в мадридском Центре искусств королевы Софии, а также в Phillips Collection в Вашингтоне.
На своих картинах Гоген изображал экзотическую природу, а также быт туземцев. Особенно парижского художника интересовали таитянские натурщицы. Одной из таких барышень, изображенных на полотне "Когда свадьба?", стала 13-летняя супруга Поля Гогена, девушка по имени Техаамана.
2. Еще одна работа, ушедшая в катарскую королевскую семью для того же национального музея - "Игроки в карты" Поля Сезанна, написанная им в 1892 - 1893 годах. Это третья картина из серии пяти работ французского художника, где, как следует из названия, изображены играющие в карты люди. Оставшиеся четыре работы хранятся в парижском Орсе, нью-йоркском Метрополитене, лондонском Куско и в Фонде Барнса. Продана в 2012 г. греческим миллиардером Георгом Эмбрикосом за $250 миллионов. Напомним, на первом полотне серии художник изобразил пять фигур и в последующих полотнах он постепенно избавляется от деталей (в том числе и людей), шлифуя изображение, пока, на последней работе, не осталось два главных героя.
3. На третьем месте  разместился "Триптих набросков к портрету Люсьена Фрейда" Фрэнсиса Бэкона, написанный в 1969 г. и проданный на открытых торгах аукциона Christie’s в 2013-м за $142,4 миллиона. Лот выставлял неизвестный коллекционер из Европы, а торги продолжались всего шесть минут. Имя покупателя не названо до сих пор, а стартовая цена картины равнялась $95 миллионам. На триптихе изображен британский художник и близкий друг Бэкона Люсьен Фрейд.
4. Эта странная картина занимает четвертое место. Впрочем, не менее странная, чем все другие работы абстрактного экспрессиониста Джексона Поллока. Полотно размером 243,8х121,9 написано на фиброкартоне и выполнено в характерной для художника технике разбрызгивания, которую он так любил. Называя свой стиль "живописью действия", Поллок обычно разбрыгзивал краску, смешанную с песком, по разложенному на полу холсту. В 2006 г. была продана на аукционе Sotbey’s за $140 миллионов мексиканскому миллионеру, пожелавшему сохранить анонимность.
Искусствоведы, кстати, сходятся во мнении, что ажиотаж вокруг этой работы был создан искусственно. Дело в том, что "№5" - единственная работа Поллока, которую явили миру лишь после того, как все другие его работы были проданы. Именно поэтому она и была выставлена на торги по такой баснословной цене. Поначалу она находилась в частной коллекции, потом выставлялась в Музее современного искусства Нью-Йорка, а затем стала собственностью одного из основателей Dream Works Дэвида Геффена, который и смог выставить его на торги по такой баснословной цене.

5. На пятом месте в десятке самых дорогих полотен "Женщина III" еще одного абстрактного экспрессиониста - Виллема де Куннинга, - написанная им в 1953 году. В 1994 г. ее выкупил у Тегеранского музея современного искусства все тот же Дэвид Геффен и вывез из Ирана. Несколько лет голливудский продюсер любовался изображенным на холсте жутковатым деформированным существом с огромным бюстом и глазами, после чего, в 2006-м, продал полотно американскому миллиардеру Стивену Коену за $137,5 миллионов.


6. Шестое место заняла одна из самых знаменательных работ австрийского художника, ее еще называют "Золотая Адель" и "Австрийская Мона Лиза", проданная в 2006 г. за рекордные тогда $135 миллионов американскому миллиардеру Рональду Лаудеру и с тех пор выставлена в Новой галерее в Нью-Йорке. На полотне изображена супруга еврейского буржуа Фердинанда Блоха Адели Блох-Бауэр. Семья Блох-Бауэров водила дружбу с Густавом Климтом, и Адели часто позировала художнику. Считается, например, что на его знаменитых полотнах "Юдифь I", "Юдифь II" изображена именно она.
7. Одна из самых странных и загадочных картин в мире, за много лет "обросшая" тайнами и легендами укрепилась на седьмой позиции. В 2012 г. она была выставлена на продажу норвежцем Петтером Олсеном, чей отец был другом Эдварда Мунка, и ушла с торгов Sotheby’s за $119,9 млн анонимному покупателю. Это единственный вариант "Крика" (из четырех), принадлежавший частному лицу. На картине изображена кричащая в отчаянии очень примитивная фигура человека на фоне кроваво-красного неба.
Изначально полотно называлось "Крик природы", а источник своего вдохновения Мунк описывал так: "Я шел по тропинке с двумя друзьями, солнце садилось, неожиданно небо стало кроваво-красным, я приостановился, чувствуя изнеможение, и оперся о забор. Я смотрел на кровь и языки пламени над синевато-черным фьордом и городом. Мои друзья пошли дальше, а я стоял, дрожа от волнения, ощущая бесконечный крик, пронзающий природу". Известно, что художник предпринял несколько попыток изобразить свои внезапные впечатления, но все никак не мог найти подходящий образ. И вот, наконец, 1893 г. он пишет вариант картины, которая и войдет в историю под названием "Крик", тогда же, на берлинской выставке, она и была впервые представлена на суд публики.

8. Восьмое место - "Обнаженная, зеленые листья и бюст" - одна из знаменитой серии сюрреалистических картин 1932 г., на которых Пабло Пикассо затейливо преобразил одну из своих возлюбленных Мари-Терез Вальтер, придав, по мнению искусствоведов, ей облик мифической Дафны. В 1936 г. полотно приобрел нью-йоркский дилер Поль Розенберг, а в 1951 г. оно было продано в частное владение американскому девелоперу Сидни Ф. Броуди, после смерти которого, в марте 2010 г., было выставлено на торги аукционным домом Сhristie’s и продано неизвестному покупателю за $106,5 млн, став на тот момент одной из самых дорогих картин в мире.

9. Девятое место у Энди Уорхола. В 2013 г. его картина "Авария серебряной машины (Двойная катастрофа)" 1963 г. была продана на торгах аукциона Sotheby's в Нью-Йорке за 105,45 млн, хотя до начала торгов предполагалось, что ее цена не превысит $60 миллионов. На левую сторону полотна художник нанес методом шелкографии 15 фотографий врезавшегося в дерево автомобиля, а правая часть картины, не выставлявшаяся на протяжении 13 лет до этого, пуста. Входит в серию из четырех полотен под общим названием "Смерть и катастрофа", из которых только "Авария серебряной машины" находится в частной коллекции, а остальные три работы выставлены в музеях США, Швейцарии и Австрии.


10. Это случилось в 1905 г., в "розовый период" творчества будущего кубиста. В то время Пикассо было 24 года, он был еще не сильно известен и жил на Монмартре. Тогда-то он и написал своего "Мальчика с трубкой". Картина, на которой изображен неизвестный мальчик с трубкой в левой руке и венком из роз на голове долгое время считалась "фишкой" в собрании американского коллекционера Джорджа Уитни. Который, несмотря на это, в 2004 г. выставил ее на торги Sothbey’s и продал за рекордную на тот момент сумму в $104 млн, побив державшийся до этого в течение 15 лет рекорд "Портрета доктора Гаше" Ван Гога. "Мальчик" считался "самым дорогим" вплоть до мая 2010 г., после чего уступил место более поздней работе великого Пикассо. http://utro.ru/articles/2015/04/08/1240264.shtml



четверг, 6 августа 2015 г.

Красота в глазах смотрящего

Хочу рассказать об американской молодой художнице Анне Диттманн. Несмотря на столь юный возраст (ей 22 года) она приехала в Грузию, чтобы учиться в колледже искусства и дизайна. Ее удивительная манера писать женские портреты заслуживает уважения и восторга.
В каждой женщине, девушке художница видит сказочный свет, загадку, тайну...
Хотя судите сами...














среда, 5 августа 2015 г.

Сюрреализм природы

Самый непредсказуемый, прекрасный и неповторимых художник на земле - это сама природа.
Смотрите, любуйтесь, наслаждайтесь...

                                                        Ландшафт Данься, Китай.


                                             Мраморные пещеры, Патагония, Чили


                                            Море звезд на острове Ваду, Мальдивы

 
                                                           Пляж Уайтхевен, Австралия

                                                      Приморский парк Хитати, Япония.